事实上，近年，不断有戏曲演员呼吁，采用新的形式和手段传播戏曲。已故京剧表演艺术家梅葆玖在2014年的全国两会期间受访时，对京剧和戏曲市场的萎缩揪心不已。他呼吁戏曲艺术和电影艺术相结合，给中华传统文化插上现代科学技术的翅膀。而在今年全国两会期间，这一话题被重提，国家一级京剧演员赵葆秀说：“希望借助京剧电影的形式，能吸引更多年轻人走进剧场。”

　　不单是京剧，粤剧、花鼓戏等地方剧种也在行动。

　　在今年的香港国际影视展上，广东省新闻出版广电局组织的“广东馆”第三次亮相香港，第一个推介的作品就是粤剧电影《柳毅传书》（又名《柳毅奇缘》），现场武打表演、电影片花、领衔主演丁凡和曾小敏的即兴演唱等更是赢得了观众的热烈掌声。

　　其实，早在1913年，香港便制作了第一部改编自同名粤剧的故事片《庄子试妻》，它也揭开了粤剧电影史的首页。

　　香港历史上更是非常热衷于拍摄粤剧电影，据统计多达上千部。与香港相比，内地粤剧电影的产量则要少得多，1956年的《搜书院》，上世纪60年代的《关汉卿》以及1974年广东粤剧团移植现代京剧拍摄而成的《沙家浜》都是比较知名的作品。

　　2004年，世界第一部粤剧动画电影《刁蛮公主憨驸马》开播，“退而不休”的红线女再次把粤剧电影带回舞台银幕。之后，粤剧电影《小周后》《小凤仙》《传奇状元伦文叙》等陆续亮相。

　　值得一提的是，湖南花鼓戏《儿大女大》20多年来曾在各地巡演3000多场，但将其搬上银幕后，该片半年时间即放映了5000多场。

　　日前，中央戏剧学院京剧系主任郭跃进在北京举办的“戏曲电影论坛”上提到，相较上世纪五六十年代戏曲电影的繁荣期，当下京剧电影工程首批十部影片的面世，证明“戏曲电影有了复苏的迹象”。

　　2 难题

　　电影与戏曲如何相得益彰？

　　对戏曲电影创作者而言，有一个课题不可回避：电影和戏曲两种艺术门类的结合如何相得益彰？如何在艺术表现方式上靠近当代戏曲和电影观众的双重欣赏期待？

　　来自深圳的研究者夏运华多年来致力于戏曲及传统文化的传播课题。由她执导的以李清照这一人物为背景的电影《诗魂风流》即将进入宣发阶段，夏运华将该片定位为“戏曲音乐电影”。她认为：“戏曲电影不是简单地把舞台剧搬进棚里拍这么简单，电影有电影的叙事方式和结构。”因此，《诗魂风流》尝试用电影的叙事和戏曲表演相结合的方式，试图找到“戏曲电影”独有的美学形式。

　　根据电影观众的欣赏习惯，夏运华精简了许多戏曲的程式化表演和“过场戏”。比如，《诗魂风流》删掉了传统戏曲过长的前奏，演员们所唱的唱段也不会刻意飙高音或拖长腔；为渲染情绪、营造氛围，还加入了京剧中所没有的伴唱和情绪音乐。